《縫紉機(jī)樂隊(duì)》，自信打不死的搖滾夢(mèng)

魔猴君  魔猴動(dòng)態(tài)   2628天前

《縫紉機(jī)樂隊(duì)》是大鵬導(dǎo)演的第二部電影，講述了一個(gè)從小對(duì)搖滾向往的胡亮（喬杉飾），夢(mèng)想在當(dāng)?shù)亻_一場(chǎng)搖滾演唱會(huì)，在前搖滾樂隊(duì)經(jīng)紀(jì)人程宮（大鵬飾）的幫助下，組建樂隊(duì)，大家一起與“惡勢(shì)力”斗爭(zhēng)，并實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的故事。

故事很俗套，情節(jié)有淚點(diǎn)，搖滾很熱血

簡(jiǎn)單來說，這是一個(gè)很俗套的故事，底層人物追夢(mèng)的電影有太多，但大鵬仍然用自己的經(jīng)歷，拍出了有著極強(qiáng)的代入感的搖滾電影。

喜劇的核心是悲劇，這是萬年不變的道理，《縫紉機(jī)樂隊(duì)》也不例外。大鵬將“農(nóng)民工的裝傻，反照出社會(huì)人的裝逼”這一套路玩的很溜。

主人公胡亮，模板就是一個(gè)“裝傻”的民工。電影也是從胡亮小時(shí)候敘事說起，小時(shí)候的他生長(zhǎng)于一個(gè)“搖滾小城”集安市，因?yàn)榭吹搅似萍麚u滾樂隊(duì)的火爆，便有了自己的搖滾夢(mèng)想。

樂隊(duì)經(jīng)紀(jì)人程宮，表面看來著裝鮮麗，與民工階層形成鮮明對(duì)比。實(shí)際上是一個(gè)迷失自我，唯利是圖的“裝逼者”。

程宮曾經(jīng)是破吉他樂隊(duì)經(jīng)紀(jì)人，也是一個(gè)熱愛搖滾的人，自破吉他樂隊(duì)解散后，迫于生計(jì)慢慢開始丟失了本心，為了讓現(xiàn)在幫扶的樂隊(duì)掙大錢，想著讓他們?nèi)ロn國整容，轉(zhuǎn)型做唱跳樂隊(duì)。

為了錢，程宮答應(yīng)胡亮的請(qǐng)求，以五十萬的報(bào)酬答應(yīng)幫胡亮辦一場(chǎng)演唱會(huì)。胡亮對(duì)程宮開始真的是畢恭畢敬，而程宮眼里只有錢，少一個(gè)子都不行。

這種強(qiáng)烈的對(duì)比，不管從誰的角度去看，其實(shí)都是被生活的迫害者，只不過一個(gè)丟失了自我，一個(gè)還在追夢(mèng)的路上。

胡亮新組建的樂隊(duì)成員也很有意思，選的都是代表性人物，老青幼三代人對(duì)搖滾的看法，也昭示著現(xiàn)代大多人對(duì)待搖滾的態(tài)度。

吉他手楊雙樹（韓童生飾），風(fēng)靡一時(shí)的破吉他樂隊(duì)成員（沒火前的），擁有集安市第一把電擊吉他。

老楊代表著搖滾已死的一代，年老后因腦血栓被女兒“囚禁”在診所當(dāng)一個(gè)醫(yī)生。當(dāng)胡亮找到他時(shí)，無論說什么他都拒絕加入樂隊(duì)。

尤其當(dāng)胡亮對(duì)他大吼著說出“你當(dāng)初吶喊著說，一個(gè)歌手為搖滾而生，那就該為搖滾而死，現(xiàn)在呢？你在干什么？”，老楊麻木自嘲的回答“我那都是逢場(chǎng)作戲”。這是多么大悲哀與諷刺，氣的胡亮要報(bào)警說老楊是搖滾界的騙子。

與老楊形成對(duì)比的是一個(gè)小女孩，鍵盤手希希（曲雋希飾）。一個(gè)熱愛音樂，學(xué)個(gè)琴要跟爸爸東躲西藏的小女孩。

希希的媽媽很專制，一心想讓希希學(xué)好數(shù)理化，去北京找一份科研工作，去研究原子彈最好。媽媽這么做的理由是，彈琴，賺不到錢。因?yàn)榘职窒矚g彈鋼琴，作為一名音樂老師一月工資只有一千七，媽媽不想再讓女兒也走上這樣的道路。

一老一幼，對(duì)待音樂的態(tài)度截然不同，但現(xiàn)實(shí)的遭遇如出一轍，老楊受困于疾病和女兒的管制，希希屈服于媽媽的淫威，都是有心無力。

貝斯手丁建國（娜扎飾）和鼓手炸藥（李鴻其飾）是看到宣傳單主動(dòng)來面試加入樂隊(duì)的。

丁建國是個(gè)富二代，是樂隊(duì)里玩音樂唯一一個(gè)不受任何因素制約的人，有錢又有時(shí)間，可以自由任性的追求自己的音樂夢(mèng)想。但整部電影看下來，娜扎雖然下了功夫，但不得不說她在里面的角色大多是作為輔料來的，說的不客氣就是“花瓶”。

面試時(shí)的摸大腿梗，與喬杉對(duì)話被誤會(huì)成的“污段子”，與程宮莫名其妙的感情，這些都讓人略微跳戲，好像所做的一切都是在迎合男性觀眾的需求，與搖滾本身并我多大意義。

曾有人說過，追夢(mèng)的路上一定是披荊斬棘。有的人被撞的頭破血流，有的人被削的體無完膚，沒有誰可以在夢(mèng)想大道上飛馳。

胡亮的縫紉機(jī)樂隊(duì)經(jīng)過來自隊(duì)友個(gè)人的斗爭(zhēng)，與親人的斗爭(zhēng)，與開發(fā)商的斗爭(zhēng)，雖然沒能保住那個(gè)22米高的大吉他，但最終保持住了他們搖滾的夢(mèng)想。

在胡亮心中搖滾圣地“大吉他廣場(chǎng)”上，在一片拆遷后遍地的廢墟上，縫紉機(jī)樂隊(duì)如愿舉辦了自己演唱會(huì)，還是一個(gè)熱血的大場(chǎng)面。我無法用任何語言形容自己看到電影這最后的高潮，只能眼含熱淚。追求理想，不再猶豫！

不得不說，與大鵬第一部堆砌起來的《煎餅俠》相比，《縫紉機(jī)樂隊(duì)》真的是用心了，從敘事結(jié)構(gòu)到場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，再到劇情推進(jìn)，張弛有力，徐徐漸進(jìn)，有了很強(qiáng)的電影質(zhì)感。

但這部電影依然有個(gè)最大的遺憾，這是一部音樂電影，一部搖滾樂電影。大鵬照顧了夢(mèng)想，勾起了情懷，只是，遺忘了音樂本身！

韓寒在微博這樣評(píng)論：“我覺得縫紉機(jī)樂隊(duì)作為一個(gè)搖滾樂隊(duì)，電影里所創(chuàng)作的歌曲都是流行的情歌路線加上勵(lì)志歌詞，雖不錯(cuò)卻有點(diǎn)失望。如果這部電影只說自己的音樂夢(mèng)想，樂隊(duì)理想，而不是搖滾背景，我一定會(huì)更喜歡。最終電影的大高潮是一首beyond的《不再猶豫》，這是很多觀眾喜歡的地方，卻也是我覺得遺憾之一。雖說電影到此處很感動(dòng)，但我們?cè)趉tv唱beyond其實(shí)也一樣感動(dòng)。我一直覺得類似組樂隊(duì)的電影，最后的高潮必須得是這個(gè)樂隊(duì)的原創(chuàng)歌曲”。

不過，我們也需要理解，作為一個(gè)非導(dǎo)演科班出身的大鵬盡力了，也用心了，從對(duì)待電影道具來看，大鵬真的做到了一個(gè)優(yōu)秀導(dǎo)演的要求，追求細(xì)節(jié)完美。比如老楊為了避免女兒認(rèn)出自己演出時(shí)一直帶著的“美少女戰(zhàn)士”面具，你以為這只是一個(gè)某寶上幾元買到的劣質(zhì)面具嗎？

不是的，為了呈現(xiàn)出最好的立體效果，電影道具組最終選擇了3D打印技術(shù)，很榮幸魔猴網(wǎng)承接了這個(gè)光榮又艱巨的任務(wù)。

這個(gè)面具包括小孫子戴的大圣面具都是采用3D打印中的SLA工藝制作的，一共做了8只。3D打印特有的3D模型尺寸可控、成品立體不變形、高定制化優(yōu)勢(shì)使得這項(xiàng)技術(shù)大開始流行應(yīng)用于大型道具、舞臺(tái)面具和翻模上。

這個(gè)美少女面具制作一個(gè)需要20幾個(gè)小時(shí)，固化完成后需人工利用砂紙打磨好多遍，直至光滑，再經(jīng)過5層上色制作完成，不可謂不用心。